يبدو للزائر العادي أن هناك انقلابًا على أساس الجنس في المراكز الثقافية في أثينا. ويتجلى ذلك بوضوح في تركيب يائيل بارتانا العملاق بالنيون “ماذا لو حكمت النساء العالم؟”, الذي يزين الجدران الطويلة للمتحف الوطني للفن المعاصر، مما يشير إلى دورة تستمر لمدة عام من المعارض المخصصة للنساء فقط.
ولكن هناك المزيد. في سينما ثيسيون في الهواء الطلق، المخرجة الكريتية إيفا ناثينا قاتلة يقدم وصفًا رائعًا للرواية الكلاسيكية التي كتبها ألكسندروس باباديامانتيس، حيث تتخذ أرملة منتقمة إجراءات ضد القيم الأبوية لقريتها بطريقة قاسية لا توصف. وكانت النتائج مأساة يونانية خالصة. إذا جلست – في حالة تأهب قصوى – في الجزء الخلفي من الجانب الأيمن من السينما، فلديك رؤية واضحة للأكروبوليس المضاء، مما يدفع إلى الاعتقاد بأن هذه القضايا محاصرة المدينة لآلاف السنين.
ومع ذلك، لم تنضم النساء إلى هذه المناقشات إلا مؤخرًا. يصل استفزاز شائك آخر مع افتتاح عرض جديد في متحف الفن السيكلادي للاحتفال بأعمال سيندي شيرمان المتقلّبة. تبدو هذه الشخصيات وكأنها رفقاء غير متوقعين، تماثيل العصر البرونزي شبه التجريدية التي تشكل المجموعة الدائمة هنا – جميعها باستثناء ثلاثة من الإناث – والتجديدات الفوتوغرافية المهووسة للفنان الأمريكي، والتي حولت الصورة الذاتية إلى تحقيق عميق في الهوية الجنسية.
ومع ذلك، فإن الروابط موجودة، ولا يمكنها إلا أن تشجع على التفكير: فالألغاز المحيطة بالأدوار المحددة للآلهة الأنثوية التي تم الاحتفال بها في هذه الجزر منذ كل تلك السنوات الماضية تجد صدى في روايات شيرمان الغامضة. إن الأدوار المتنوعة التي تضطلع بها المرأة هي شاغلها المشترك. ولو كانت النساء قد حكمن العالم خلال الخمسة آلاف سنة التي تفصل بين مجموعتي العمل، فمن المؤكد أننا سنكون أكثر اعتيادا على مثل هذه الاستفسارات.
هذا المعرض هو الأحدث في سلسلة من عروض الفن المعاصر، التي يتم عرضها كل صيف منذ عام 2008، والتي تهدف إلى استكمال المجموعة الدائمة للمتحف. ومن بين الفنانين المميزين آي ويوي ولويز بورجوا وسارة لوكاس. تم التحريض على هذه السلسلة من قبل الرئيس الحالي للمتحف والرئيس التنفيذي، ساندرا مارينوبولو. وكانت مهمتها عندما خلفت دوللي جولاندريس، عمتها التي أسست المتحف، هي تسليط الضوء على مكانته وجلب الشباب إلى غرفه الكلاسيكية الجديدة الجميلة.
وتقول: “لقد رأينا على الفور الفرق في الجمهور”. “عندما اقترحت الفكرة على عمتي لأول مرة، قالت أنه لا بأس طالما أن الفنانين الذين نختارهم قد تم تأسيسهم بالفعل. لأن هذا كان متحفًا وليس معرضًا.
من الناحية النسبية، كانت السنوات المائة الماضية وقتًا مزدحمًا للغاية بالنسبة للمنحوتات المرغوبة، والتي قضى معظمها ما يصل إلى خمسة آلاف عام دون إزعاج في المناظر الطبيعية القاحلة في سيكلاديك. وعندما بدأ اكتشافها وتوزيعها على نطاق واسع في أوائل القرن الماضي، تم الاعتراف بها على الفور كتأثير على الفنانين الحداثيين في القرن العشرين مثل بيكاسو، وجياكوميتي، وبرانكوزي.
يقول جولاندريس، الذي جمع الفن اليوناني القديم، إنه اكتشف الأشكال السيكلادية الأقدم في الخمسينيات من القرن الماضي و”وقع في حبها على الفور”، كما تقول مارينوبولو. قامت ببناء مجموعة، بعد حصولها على الترخيص المطلوب، وحولتها إلى متحف في عام 1986. معرض يحتفل بالذكرى العشرين لتأسيسه في عام 2006، تشكيل البداية، كان أول من جلب أعمالًا حديثة مرموقة وزاد من شهرة المنحوتات التي ألهمتهم.
ومع ذلك، فهو معرض أحدث لفت الانتباه، ليس فقط إلى جمال وجاذبية الفن السيكلادي، ولكن أيضًا إلى الحجج التي تحيط حاليًا بمصدره وملكيته المشروعة.
في نوفمبر 2022، عرض المتحف 15 من أهم الأعمال السيكلادية التي تعود إلى جامع التحف الأمريكي ليونارد ن. العودة للوطن. ومع ذلك، فإن بساطة هذا العنوان قد حجبت سلسلة معقدة من المناقشات التي سبقت العرض، مما أدى إلى إنتاج صفقة قد تخدم فقط، كما يقول مؤيدوها، كنموذج للمعاملة المستقبلية لملكية وتوزيع الكنوز الثقافية الوطنية.
تعرف ستيرن على جولاندريس، وشاركها شغفها بالفن السيكلادي وقام في نفس الوقت ببناء مجموعته الخاصة. ويقول مارينوبولو إن حلمه كان هو عرض مجموعته المكونة من 161 قطعة في نيويورك. وتقول: “لقد أراد أن يرى أحفاده ذلك في متحف متروبوليتان”. لكنه لم يتمكن حتى الآن من تنفيذ هذا المشروع بسبب قواعد اليونسكو بشأن وضع الممتلكات الثقافية المنقولة، على الرغم من عدم إدراج أي من الآثار على أنها مسروقة من الأراضي اليونانية.
وبعد سلسلة من المناقشات بين شتيرن ومتحف الفن المعاصر ووزارة الثقافة اليونانية، تم التوصل إلى حل: سيتم نقل الأعمال فعليًا إلى الملكية اليونانية، ثم إعارتها رسميًا إلى متحف متروبوليتان لعرضها لمدة 25 عامًا قبل إعادتها إلى اليونان. اليونان. وبعد ذلك، ستواصل الأطراف الثلاثة التشاور والتعاون في سلسلة من المعارض الدورية. كانت “العودة للوطن” التي تم الاحتفال بها في عام 2022 بمثابة اختبار للترتيب الجديد. تم نقل الأعمال الخمسة عشر إلى نيويورك، وتم افتتاح “مجموعة ليونارد إن ستيرن المعارة من الجمهورية الهيلينية”، كما تم تصنيفها بعناية، في متحف متروبوليتان في يناير.
وتقول مارينوبولو إن الصفقة لم تكن خالية من التعقيدات ولا منشقين عنها. تمت صياغة صياغتها بدقة: لا يمكن “التبرع” بمجموعة شتيرن أو “إهدائها” أو “إعارتها بشكل دائم” إلى اليونان، حيث إن الموقف الرسمي للحكومة اليونانية هو أن جميع الفنون اليونانية تنتمي إلى اليونان بالفعل. ولكن بفضل حسن النية والمرونة، تم التوصل إلى حل وسط، كما تقول.
ووصف ماكس هولين، الرئيس التنفيذي ومدير متحف متروبوليتان، المشروع “الثوري” بأنه “تطوير تعاوني حقيقي وحل ودي يفيد الجميع”. ووصفت وزيرة الثقافة اليونانية، لينا ميندوني، الاتفاقية بأنها “رائدة”، مؤكدة أن إعادة الآثار إلى اليونان تظل “أولوية سياسية رئيسية” لوزارتها.
لكن منتقدي الاتفاق داخل اليونان وصفوه بأنه يفتقر إلى الوضوح وغير صارم بما فيه الكفاية. “لم يلق الأمر استحسانًا من قبل المجتمع الأثري، وهو ما أفهمه لأنهم يأخذونه في الاعتبار [the art works] خاصة بهم. و هم نكون يقول مارينوبولو. ربما يرجع السبب في ذلك إلى أن فترة الإعارة طويلة جدًا، 25 عامًا، وليس عامًا أو عامين.
“نعم، من بين 5000 عام من وجود الفن السيكلادي، سوف يقضون 25 عامًا في متحف متروبوليتان. ولكن بعد ذلك يعودون. وخلال ذلك الوقت سيكون لديهم عرض مذهل، ولن يكونوا في أحد المستودعات. وسوف ينظر إليها الناس على أنها فن يوناني.
وأقول إن بريطانيا لديها قضية مماثلة ربما سمعت عنها. فهل تحمل صفقة شتيرن أي دروس لهؤلاء الذين يناقشون حالياً إمكانية إعادة رخام البارثينون إلى اليونان؟
“إنه يوضح أن جزءًا من المجموعة يمكن أن ينتقل إلى مكان آخر، ويتم عرضه – ولكن لكي يحدث ذلك، يجب نظريًا، بموجب القانون، إعادته إلى موطنه. أنا لست من الوزارة، لكن مما قرأت، أنهم لا يريدون قرضًا، أي نوع من القروض، لأن الرخاميات يونانية. إذا قبل المتحف البريطاني أنها يونانية، فيمكنه عقد مثل هذه الصفقة، وسيفتح التبادلات والمعارض المؤقتة وأي شيء. ولكن لا يمكن أبدا أن يكون قرضا؟ “أبداً. لن ينجح الأمر.”
في الوقت الحالي، يتطلع متحف الفن السيكلادي إلى مكان أقرب إلى موطنه لمشروعه التالي، مبادرة “الهوية السيكلادية”، والتي ستوزع منحًا صغيرة تصل إلى 10000 يورو على الجزر الفردية من أجل برامج الثقافة والتنوع البيولوجي و”التراث غير المادي”. والمنطقة معرضة لخطر الخضوع لبعض من أسوأ آثار السياحة الجماعية، وتهدف المبادرة إلى الحفاظ على بعض التقاليد المحلية المعرضة للتهديد.
وتشمل المشاريع المدعومة حتى الآن إعادة فتح محاجر الرخام الشهيرة في باروس أمام الزوار، وإحياء الموسيقى الشعبية ورواية القصص في كيا، وبدايات طريق موحد للمشي لمسافات طويلة عبر الجزر. وتقول إن فن الطهي يحتاج أيضًا إلى الحماية. “لا نريد أن نرى الحانات اليونانية التقليدية تحل محلها حانات السوشي.”
وعندما طُلب منها وصف الروح السيكلادية غير الملموسة التي كانت مهددة، تحدثت عن جمال المنطقة و”صلابتها”. لكنها تعود إلى المصنوعات اليدوية التي كان لها تأثير ملحوظ على الثقافة المعاصرة. لقد كانوا “الشهود الصامتين” على عصر جمالي وأسلوب حياة لا يزال يتردد صداه في العالم الحديث.
“سيندي شيرمان في سيكلاديك، الأعمال المبكرة”، حتى 4 نوفمبر سيكلاديك.gr
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend على انستغرام و X، والاشتراك في البودكاست لدينا الحياة والفن أينما تستمع